回到酒店，周世宏迫不及待地将那幅《秋山萧寺图》在客厅宽敞的长桌上再次小心铺开。
王天河则紧张地关好了门窗，仿佛生怕有人窥视。
许心取出了几件便携式设备：一个高像素的数码显微镜，一个小型多光谱光源，还有一台便携式x射线荧光分析仪（xRF）。
“心哥，你再给我们讲讲呗？”王天河搓着手，满脸求知欲
“刚才在店里，你到底是咋一眼就相中这宝贝的？它挂那儿灰扑扑的，我跟周少都没看出来有啥特别。”
周世宏也连连点头，充满期待地看着许心。三千万万花出去，他必须弄明白这钱花在了哪里。
许心站在画前，目光扫过画面，开始了他条理清晰、深入浅出的讲解：
“第一眼看，是感觉。”许心指了指画面的整体，“这幅画的气韵，不对。”
“气韵？”周世宏茫然。
“对，气韵。”许心解释道
“古画，尤其是元画，讲究‘逸笔草草，不求形似’，但内在的精神气质，那种荒寒、静寂、与世无争的‘逸气’，是后世模仿不来的。
这幅画，远山苍茫，秋水无波，古寺萧然，整个意境透着一股深入骨髓的冷逸和孤高。这种‘气’，不是明代仿手能画出来的，他们大多追求形似和技法，缺少这份灵魂。”
他顿了顿，继续道：“其次，看笔墨。”
他指向画中的山石：“你们看这皴法，用的是典型的‘披麻皴’和‘荷叶皴’，但用笔极其沉厚、老辣，线条毛涩而有力，像是用秃笔蘸着饱墨，重重地‘写’出来的，力透纸背。
这叫‘金刚杵’用笔，是元四家之一吴镇的典型特征。明代仿品，线条往往过于光滑流畅，或者显得软弱，缺乏这种内在的力度。”
他又指向画面上的苔点：“再看这些苔点，浓墨重笔，聚散有致，如同‘坠石’，沉甸甸地‘砸’在纸上，极大地增强了画面的分量感和
精神气。这也是吴镇标志性的手法。”
“然后是材料。”许心示意周世宏凑近看绢帛
“这绢是元代常见的‘双丝绢’，经纬交织的方式有时代特征。更重要的是它的老化状态，这种自然形成的‘宝浆光’，温润内敛，不是做旧能做出来的。
还有这墨色和颜料，沉静古雅，尤其是这花青和赭石，与元代矿物颜料的发色特征吻合。”
最后，他指向画心左下角那处关键区域：“最关键的是这里。我注意到这片区域的绢色和周围有极其细微的差异，像是经过精心修补。
在店里用放大镜细看，确认了这一点。修补者手段高明，几乎天衣无缝，但他忽略了一点——
不同时期、不同来源的古绢，其纤维的老化微观形态和受沁程度是有差异的。更重要的是，原画印章的印泥，其矿物成分会深深沁入绢骨
即使表面被遮盖，在特定角度的强光或多光谱照射下，依然会留下痕迹。”
说到这里，许心打开了多光谱光源，调整到特定波段，照射在那片区域。
果然，在肉眼不可见的波段下，隐约显现出一个极淡的、方形的印记轮廓！
“吴镇传世画作中，钤盖‘梅华屋’印的有其特定位置和习惯。
此画构图、笔墨、气息皆与吴镇晚期风格高度契合”
一番解释，层层递进
从玄妙的“气韵”到具体的“笔墨”
从宏观的“材料”到微观的“痕迹”
逻辑严密，证据链清晰，听得周世宏和王天河目瞪口呆，叹为观止。
“我…我去…”王天河张大了嘴巴，“心哥，你这哪是看画…你这简直是…是给画做ct扫描啊！”
周世宏更是佩服得五体投地：“许爷！这学问，这眼力…神乎其技！”
许心开始用便携式xRF分析仪检测画心几个不同区域的元素成分，与已知的元代颜料数据进行比对。
又用数码显微镜观察绢帛纤维和墨色渗透的微观状态。
一系列严谨的检测完成后，他收起设备，给出了最终结论：
“这幅《秋山萧寺图》，确是元代吴镇真迹无疑。那个被遮掩的印章，大概率就是‘梅华屋’。
其艺术价值和市场价值，远超市面上流通的绝大多数古画。”
周世宏激动得差点跳起来，用力挥舞着拳头：“太好了！三千万万！捡了大漏了！哈哈哈！”
王天河也兴奋地满脸通红。