江城大学的金秋，梧桐叶铺满文学院的青砖小径，却挡不住教学楼前涌动的人流。今天是苏澈第一次以“影视文学客座教授”身份开课的日子，原定容纳200人的阶梯教室，不到开课半小时就挤满了人——前排坐着文学院的教授们，手里捧着苏澈的《三国：风起乱世》和《红楼：金陵十二钗》手稿；中间是抢不到座位的学生，有人抱着笔记本电脑，有人干脆垫着课本坐在台阶上；后排甚至站了不少外院的学生，手里举着“苏老师加油”的手写牌，牌面还贴着瓷坊老师傅推出的“迷你红楼瓷偶”贴纸。
这场邀请的缘起，要追溯到三个月前。江城大学文学院院长陈教授在一次“传统文化创新论坛”上，听苏澈分享《三国》如何用文物细节还原历史、《红楼》如何填补古典文学空白，当场就提出了邀约：“现在高校的影视文学课，多是讲理论、析经典，却少了‘如何用作品落地文化’的实践。你用《青花瓷》带火瓷器文化，用《生命的价签》推动社会改变，这些经历，比任何教科书都更能教学生‘何为文化传播’。”
苏澈当时犹豫过——手头还有《红楼》的连载、《生命的价签》的海外发行，时间本就紧张。但陈教授的一句话打动了他：“你改变了文娱圈，或许也能改变想进入这个圈子的年轻人。”最终，他答应每周三下午来上一节课，课程名就叫“如何用文娱作品传递文化”。
下午两点，苏澈背着一个旧帆布包走进教室，包里没装复杂的讲义，只放了三样东西：一本翻得卷边的《三国志》（拍《三国》时用的参考本）、一片汉代甲片复制品（道具组送的纪念物）、还有一张老周孙子画的“药瓶超人”（《生命的价签》的灵感缩影）。他走上讲台，没有多余的寒暄，只是举起手里的甲片：“今天我们不从理论讲起，就从这片甲片聊起——拍《三国》时，为了确认它的纹路，我们跑了三趟西安文物局，请教了两位考古专家，最终确定‘鱼鳞甲’的每一片甲片都要对应汉代沂南汉墓画像石的形制。为什么要这么较真？因为文化不是口号，是藏在这些细节里的温度。”
教室里瞬间安静下来，只有笔尖划过纸张的沙沙声。苏澈没有照本宣科，而是结合自己的经历，把“文化传递”拆成了三个最实在的问题：“怎么发现文化？怎么用作品承载文化？怎么让文化被看见？”
讲“发现文化”时，他举了《青花瓷》的例子：“很多人觉得传统文化离我们很远，其实不然。我写《青花瓷》前，去瓷坊待了半个月，看老师傅怎么调‘天青色’釉料，听他说‘雨过天青云破处’的典故——这些不是书本里的死知识，是活在匠人手里的文化。后来歌词里‘天青色等烟雨’火了，有年轻人专门去瓷坊学制瓷，这就是文化被唤醒的样子。”他拿出手机，播放了一段瓷坊老师傅教学生拉坯的视频，画面里，年轻人笨拙却认真的动作，让教室里响起一阵温柔的笑声。
讲“承载文化”时，他翻到《三国》实体书里的“桃园结义”章节：“很多人拍三国，只拍‘兄弟情’，却忽略了汉代的礼仪——刘备、关羽、张飞结义时，行的不是后世的拱手礼，而是‘再拜稽首’，双手交叠于胸前，俯身至地。我们在短剧中还原了这个细节，后来有中学生写信说，他在历史课上指出了教材插图的礼仪错误，老师还表扬了他。这就是作品承载文化的力量——它能让读者、观众主动去了解背后的历史。”
最让学生们动容的，是讲“让文化被看见”时，他提到了《生命的价签》：“有人说，现实题材和文化没关系，但我觉得，‘关注人的困境’本身就是一种文化——是对‘生命’的尊重，是对‘共情’的传递。老周的用药笔记、小宇的抗癌经历，这些普通人的故事，比任何宏大的文化符号都更能打动人。电影上映后，有药企调整了药价，有医保政策做了优化，这就是文化落地的最好证明：它不只是供人欣赏的作品，更是能推动改变的力量。”
课程进行到一半，互动环节的提问声此起彼伏。一个戴眼镜的女生站起来，手里攥着《红楼》的连载打印稿：“苏老师，您写《红楼》时，怎么平衡古典韵味和现代读者的阅读习惯？比如黛玉进府的礼仪，既不晦涩，又能让我们感受到贾府的规矩。”
苏澈笑着拿起帆布包里的《红楼梦》简版大纲：“这要感谢系统给的细节解析，但更重要的是‘换位思考’——我会想，如果我是第一次读古典文学的读者，什么细节能让我共情？不是复杂的礼仪名词，而是黛玉攥衣角的紧张、宝玉摔玉的冲动。文化的传递，从来不是‘灌输’，是‘共鸣’。就像我写黛玉葬花，不只会写‘花谢花飞飞满天’，还会写她把落花埋进土里时，手指被花枝划破的小细节——这些真实的小痛，能让读者和几百年前的黛玉产生连接。”
另一个男生的问题更尖锐：“现在很多人做文娱，只想着赚钱，您怎么坚持‘传递文化’的初心？会不会担心不被市场接受？”
苏澈没有回避，而是举了《生命的价签》找投资的经历：“10家影视公司拒绝我，说现实题材不赚钱。但我相信，好的文化作品，从来不会被市场抛弃。《三国》票房50亿，《生命的价签》破8亿，《红楼》首章评论10万——这些数据告诉我们，观众不是只喜欢甜宠、特效，他们也渴望能触摸到文化的温度，能感受到真实的力量。坚持初心，不是不食人间烟火，是相信‘真诚’本身就有市场。”
课程结束时，原本两小时的课，因为学生们的追问，延长了近一个小时。走下讲台时，苏澈被学生们围了起来——有人递上《三国》实体书求签名，有人拿着自己的短篇习作希望得到指点，还有几个学生成立了“文化创作小组”，想邀请苏澈当指导老师，计划用短视频记录江城的非遗文化。
文学院的陈教授站在教室后门，看着这热闹的场景，欣慰地对身边的同事说：“这就是我们想要的课堂——不是教学生怎么写一篇满分作文，是教他们怎么用作品传递温度、承载文化。苏澈带进来的，不只是知识，更是一种‘文化自信’。”
当天晚上，苏澈的课在校园里刷爆了社交平台。学生们的朋友圈里，满是课堂笔记和感悟：“听苏老师讲课像看爽文！以前觉得‘文化传播’是高大上的词，现在才知道，原来我们也能通过一篇短文、一个短视频，让文化活起来！”“苏老师说‘文化的传递是共鸣’，这句话点醒了我！之前写古风小说，总想着堆砌辞藻，现在才明白，真实的情感才是最打动人的！”
更意外的是，其他高校也纷纷发来邀请——京市电影学院希望他开设“现实题材创作”选修课，沪市大学想请他做“文化Ip开发”的讲座。瓷坊老师傅听说后，特意烧了一套“讲课纪念瓷偶”，每个瓷偶都对应苏澈的一部作品：拿着青花瓷的音乐人、捧着《三国》的编剧、握着药瓶的创作者，底座刻着“传道授业，文化薪传”。
就在苏澈整理学生们的习作时，淡蓝色的系统光膜在他眼前悄然亮起，金色的文字带着“教育传承”的厚重感：
【检测到宿主以客座教授身份传递“文娱承载文化”理念，引发高校学生文化创作热情，达成“文化薪传”里程碑，触发“教育赋能”声望结算……】
【结算完成：获得声望值点，当前声望值累计点！】
【“跨界破圈，影视崛起”后续权限更新：
1. 解锁“高校教育资源对接”核心权限：可联合江城大学、京市电影学院等高校，设立“文化创作实践基地”，为学生提供影视、文学、文创的实践机会；
2. 触发“非遗文化联动”效应：江城非遗保护中心主动联系，希望合作开发“非遗主题文娱项目”（如非遗技艺纪录片、传统故事改编小说），助力非遗传承；
3. 获得“蓝星教育协会”颁发的“文化教育推动者”证书，课程“如何用文娱作品传递文化”将被纳入高校影视文学专业“实践案例库”。】
苏澈关掉光膜，看着桌上学生们的“文化创作计划”——有想拍江城剪纸的短视频，有想写秦淮花灯的小说，还有人想做“红楼主题”的非遗手作。他想起第一次走进江城大学时，陈教授说的“你或许能改变想进入这个圈子的年轻人”，现在看来，这句话正在慢慢实现。
窗外的月光洒进书房，落在那片汉代甲片复制品上，泛着柔和的光。苏澈拿起笔，在一个学生的习作上写下评语：“文化不是博物馆里的展品，是活在我们笔下、镜头里、手心里的温度。继续加油，未来的文化传递者。”
他知道，当客座教授的日子才刚刚开始，后面还有很多课要讲，还有很多学生要引导。但他更清楚，每一次站在讲台上，每一次和学生们交流，都是在为文化的传承播下一颗种子——或许有一天，这些种子会生根发芽，长出比《青花瓷》《三国》《红楼》更茂盛的文化大树。
这一晚，江城大学的校园里，还有不少学生在讨论苏澈的课。有人在宿舍里修改自己的小说，有人在策划非遗探访的路线，还有人在重读《红楼梦》，试图从黛玉的故事里，找到属于自己的文化共鸣。而这一切，都是苏澈当初答应当客座教授时，最想看到的画面——文化的传递，从来不是一个人的事，是一群人的薪火相传。