《方言的复魅与诗意的栖居》
——论树科《臩一臩》中的粤语诗性重构
文\/元诗
在当代汉语诗歌的版图中，方言写作始终是一条若隐若现的暗流。当普通话以国家语言的身份成为文学表达的\"标准语\"，方言却以其独特的语音、词汇和语法结构，顽强地守护着地域文化的记忆密码。树科的粤语诗《臩一臩》正是这样一次大胆的语言实验，它通过粤方言特有的韵律和词汇，在\"逛逛，企企，行行\"的日常动作中，重构了现代人\"诗意栖居\"的可能性。这首诗不仅是对海德格尔\"人，诗意地栖居在大地上\"命题的东方回应，更是对方言诗学价值的一次深刻证明。
《臩一臩》的标题本身就是一个耐人寻味的符号。\"臩\"这个生僻字在《说文解字》中被释为\"走貌\"，其字形结构中的\"走之底\"暗示了运动的意象。诗人将两个\"臩\"字并置，通过重复与叠加，创造出一种循环往复的节奏感。这种造字法令人想起《诗经》中\"关关雎鸠\"的叠字运用，或是《古诗十九首》中\"行行重行行\"的往复咏叹。树科以古字为舟，却装载着现代粤语的鲜活表达，这种古今语言的碰撞，恰如t.S.艾略特所言：\"传统不是一个可以继承的遗产，而是需要付出巨大努力才能获得的东西。\"
诗歌开篇的\"逛逛，企企，行行\"六个字，构成了一个精妙的动作序列。\"逛\"在粤语中带有闲适、无目的的漫游意味；\"企\"是粤语特有的动词，意为\"站立\"，与普通话形成有意识的差异；\"行\"则回归到汉语共同语中的\"行走\"之义。这三个动作由动到静再到动，形成一个完整的运动周期。值得注意的是，诗人全部采用叠词形式，这种手法在粤语童谣中十分常见，如\"月光光，照地堂\"之类。叠词的使用不仅增强了诗歌的韵律感，更在语音层面还原了粤语特有的\"入声\"节奏。宋人沈括在《梦溪笔谈》中早已指出：\"古之善歌者有语，谓当使声中无字，字中无声。\"树科的叠词运用，恰恰达到了\"字声相融\"的艺术效果。
接下来的\"有心嚟，冇意趯\/冇意向，有心散……\"构成了诗歌的第一个意义漩涡。\"有心\"与\"冇意\"的对举，展现了现代人矛盾的心理状态。\"嚟\"（来）与\"趯\"（跑、逃）两个动词形成方向上的对立，而\"意向\"与\"心散\"则构成精神状态的对比。这种矛盾修辞令人想起陶渊明《饮酒》诗中\"问君何能尔？心远地自偏\"的辩证思维。诗人似乎在告诉我们：现代人的困境不在于身体的移动，而在于心灵的无所依归。粤语特有的否定词\"冇\"（没有）与普通话的\"没\"形成微妙差异，这种差异不仅是语音上的，更携带着岭南文化特有的务实精神。清代粤籍诗人屈大均在《广东新语》中曾言：\"粤人重实际而轻虚文\"，\"冇\"字的运用恰是这种精神的当代回响。
诗歌第二节的视觉意象群更为精彩。\"望望，????，睇睇\"三个表示\"看\"的动作，在粤语中有着细腻的差别：\"望\"是远观，\"??\"是偷看，\"睇\"是平常的看。这种词汇的丰富性展现了粤语对视觉动作的精细区分，恰如因纽特语对\"雪\"的数十种表述。诗人通过这三个动词的递进，完成了从宏观到微观的视觉转换，为下文的具体意象铺设了感知基础。
\"云黐云撕，山上山下\"是诗中最富张力的意象组合。\"黐\"在粤语中意为\"黏附\"，与\"撕\"形成一对矛盾动作。诗人用\"云\"作为这两个动作的主体，打破了常规的物性逻辑，创造出超现实的诗意空间。这种手法与超现实主义诗人布勒东的\"自动写作\"理论不谋而合，却又根植于粤语特有的动词运用。而\"山上山下\"的简单并置，则是对王维\"行到水穷处，坐看云起时\"的现代改写，展现了岭南山水与人的亲密关系。
\"水沙鱼虾，我啊倒影……\"这一句中，\"水沙鱼虾\"四个字都是名词的简单罗列，却通过粤语的音调变化（粤语有九个声调）产生出奇妙的音乐性。特别是\"鱼虾\"这一粤语常用词组的运用，既平常又亲切，带有浓郁的岭南生活气息。而\"我啊倒影\"中的语气词\"啊\"，是粤语口语中常见的感叹词，诗人将其植入诗中，打破了书面语的严肃性，创造出一种随意而真实的抒情效果。这种写法与庞德倡导的\"直接处理事物\"的意象派原则相呼应，却又带有粤语文化特有的世俗气息。
诗歌结尾的\"彳彳亍亍，自然灵识……\"将全诗推向哲学高度。\"彳亍\"在现代汉语中意为\"小步慢走\"，诗人将其拆解重组为\"彳彳亍亍\"，既是对《诗经》\"踟蹰\"传统的继承，又是对鲁迅《野草》中\"彷徨\"意象的发展。而\"自然灵识\"这一词组则将行走体验提升到精神觉悟的层面，令人想起华兹华斯在《抒情歌谣集》序言中提出的\"诗歌是强烈情感的自然流露\"的观点。不同的是，树科通过粤语的音韵特质，赋予了这种\"自然\"以地域文化的特殊内涵。
从诗学传统看，《臩一臩》体现了对中国古典山水诗和西方现代主义诗歌的双重继承与革新。诗人将谢灵运\"池塘生春草\"的即目直寻、王维\"空山不见人\"的禅意与艾略特\"客观对应物\"理论熔于一炉，却又通过粤语的独特表达创造出全新的诗意空间。这种创造不是简单的语言移植，而是深植于粤语文化土壤中的自然生长。清代诗论家叶燮在《原诗》中强调：\"诗之基，其人之胸襟是也。\"树科的粤语诗写作，正是其岭南文化\"胸襟\"的自然流露。
在文化地理学的视野下，《臩一臩》展现了粤语作为方言的诗性力量。粤语保留了古汉语的入声系统和大量古词汇，被称为\"语言的活化石\"。诗人充分利用这一特性，在\"趯\"、\"黐\"、\"??\"等方言词中植入文化记忆，使诗歌成为抵抗语言同质化的文化实践。法国思想家德勒兹提出的\"少数文学\"概念，在此得到了生动体现：方言诗歌通过主流语言的内部变异，创造出新的表达可能。
从接受美学角度考量，粤语诗《臩一臩》为不同读者提供了差异化的审美体验。对于粤语母语者，诗歌中的方言词汇唤起的是亲切的乡音记忆；对于非粤语读者，这些陌生词汇则形成\"陌生化\"效果，延长了审美感受的过程。俄国形式主义批评家什克洛夫斯基认为：\"艺术的存在是为了使人恢复对生活的感觉。\"树科的方言写作，正是通过语言的\"阻拒性\"，使读者重新感受那些在普通话表达中已经自动化了的日常经验。
《臩一臩》的现代性意义更在于其对都市经验的诗意转化。诗中\"逛逛，企企，行行\"的都市漫游者形象，与波德莱尔笔下的\"flaneur\"（城市漫游者）形成跨时空对话。但树科没有停留在对都市异化的批判，而是通过方言的韵律和意象，找到了在都市中\"诗意栖居\"的可能途径。德国哲学家海德格尔认为：\"语言是存在之家\"，粤语作为诗人的\"母语之家\"，为其提供了抵抗现代性碎片化的精神庇护。
在当代诗歌普遍陷入\"怎么写\"的形式焦虑和\"写什么\"的意义危机之时，树科的《臩一臩》提示了一条可能的出路：回归方言的源头活水，在地方性知识的沃土中重新培育诗性的种子。这种回归不是保守的怀旧，而是如本雅明所说的\"在历史的碎片中寻找救赎\"的文化实践。诗人通过粤语的音韵、词汇和语法，重建了人与地方、语言与存在的诗意关联。
《臩一臩》的结尾\"自然灵识……\"中的省略号，或许正暗示着这种方言诗学的开放性未来。在全球化与地方性张力日益加剧的今天，方言诗歌不是文化保守主义的堡垒，而是多元现代性的重要见证。树科的粤语诗写作，如同古代岭南的\"瘗鹤铭\"，在语言的峭壁上镌刻下当代人寻找精神家园的集体记忆。这种记忆，将随着方言的韵律，在\"彳彳亍亍\"的行走中，持续唤醒我们对\"诗意栖居\"的本真渴望。