李有福于那青铜剑前伫立凝视片刻后，便小心翼翼地将其归位，继而将目光投向架子上剩余的铜器。
这不经意的一望，却让他内心猛地一震，好在此时他背对着虎哥与小文，那瞬间的惊愕神色才未被察觉。
原来是架子之上，一尊铜香炉悄然静立，而此香炉绝非寻常，乃是声名赫赫、在铜器香炉界如雷贯耳的大明宣德炉。
李有福不禁深吸一口气，似是要平复内心的波澜，而后缓缓伸出手，将这尊香炉轻轻捧起，细细端详起来。
只见那宣德炉炉身仿若天成，圆润的线条流畅而优美地舒展着，毫无滞涩之感，自炉口至炉底一气呵成。
炉口微微向外敞开，边缘处规整精致，其厚度拿捏得恰到好处，给人一种敦实厚重又不失精巧的奇妙观感。
再看炉身两侧，一对双耳对称而设，耳型呈简洁的弧形，线条圆润之中又透着一股刚劲之力，自耳部流畅地过渡至炉身主体，那衔接之处自然和谐，宛如天作之合，毫无突兀之感。
其腹部饱满且富有张力，仿佛蕴含着无尽的生命力，炉壁厚实而沉稳，仿若一位历经岁月沧桑的老者，默默地承载着历史的厚重与深沉。
翻转炉底，清晰可见铸有“大明宣德年制”六字款识，字体规整端庄，笔画刚劲有力，每一笔每一划都似在庄严地宣告着它那尊贵非凡的出身。
炉的表面色泽温润柔和，那皮壳包浆醇厚浓郁，犹如被悠悠时光轻柔地抚摸了无数次，泛着一层内敛而迷人的暗光，在幽暗中隐隐散发着历史的深邃与神秘气息，仿佛每一处细微的纹理都化作了岁月的使者，静静地诉说着往昔那辉煌灿烂的故事与无尽的沧桑变迁。
炉身色泽并非浮于表面，而是深深蕴藏于内，映出黯淡却奇异的光芒，那光芒灿烂自然且柔和无比，鎏金的炉口下部，装饰着如祥云翻覆般的精美图案，更为其增添了几分灵动与祥瑞之气。
整个炉体浑厚古朴，李有福一时兴起，曲起食指对着炉肚轻轻弹去，只听“嗡……”的一声，那宣德炉发出沉闷悠长的嗡嗡声，仿若来自历史深处的低吟，余音袅袅，经久不散。
李有福凭借这独特的声音，心中已然笃定这是一尊货真价实的宣德炉。
他深知，若是赝品，声音定会比较清脆，且回音短暂，绝无这般深沉悠远。
“卧槽！这可是宣德炉啊！”李有福在心中暗自惊叹，这若是放到后世，那必定是价值连城的稀世珍宝，堪称天价之物。
如此重器，放在家中便是世代相传的传家宝，哪怕是置于国家博物馆之中，那也是当之无愧的国宝一级文物。
不过李有福心中另有盘算，他可绝无将其捐献出去送往博物馆的想法。
毕竟在他看来，若是捐了出去，日后自己想要再睹其风采，不但得掏出不菲的门票费用，而且还难以保证再次看到的是否还是这尊真品，说不定早已被调包成了赝品。
更何况，在这个时代，就算将其捐献出去，所得到的回报顶多也就是五块十块，至多二十块罢了，哪能像后世那样，捐献文物还能有五百块钱的奖励外加一本荣誉证书呢？这简直是亏到姥姥家了。
强忍着内心的激动与不舍，李有福缓缓将这尊宣德炉重新放回架子之上，随后目光扫过架子上剩余的两个铜佛像，只是随意看了两眼，便将其搁置一旁，未再多作停留。
他径直越过这个架子，来到了下一排架子前。这一排架子之上，摆满了各类书画与古籍。
李有福怀着好奇与期待，从中拿起几幅画中的一幅，轻轻展开一看，不禁暗吸一口长气：“我操！今天这运气简直逆天了！”原来，呈现在他眼前的竟是一幅徐悲鸿的《六骏图》。
李有福缓缓展开手中的《六骏图》，那画纸竟崭新如初，保存状况堪称完美无缺。
他目光落于画幅之上，只见六匹骏马或昂首向天，引颈嘶鸣，声震九霄；或四蹄腾空，奔腾驰骋，似要踏破这画中的天地；或悠然伫立，若有所思，尽显沉静之态。它们姿态各异，神韵却皆被徐悲鸿的神来之笔刻画得淋漓尽致，仿佛被赋予了鲜活的生命。
徐悲鸿以其精湛卓绝的笔墨技艺，将马的肌肉线条勾勒得刚劲有力，每一处线条的起伏与转折都恰到好处，仿佛能真切地看到它们在广袤无垠的草原上疾驰时，那肌肉如波涛般汹涌起伏、律动跳跃的壮观场景。
马的鬃毛随风飘舞，根根分明，丝丝缕缕皆清晰可辨，似在烈烈风中奏响激昂的乐章，猎猎作响。
每一匹马的眼神都炯炯有神，仿若夜空中闪烁的星辰，透着灵动与不羁，或目光如炬，凝视远方，似在探寻未知的征程；或侧目而视，仿若在与观者诉说着独属于它们的传奇故事。
画作的背景以简洁流畅的线条勾勒出广袤无垠的原野，虽着墨不多，却如神来之笔，恰到好处地烘托出骏马的矫健与豪迈。
天地之间，六骏仿若即将破画而出，裹挟着无尽的磅礴气势与雄浑力量，直扑眼前。
徐悲鸿更是在这幅《六骏图》上挥毫题录西汉武帝刘彻的第二首“天马”赋：“天马徕，从西极，涉流沙，九夷服。天马徕，出泉水，虎脊两，化为鬼。
天马徕，历无草，径千里，循东道。天马徕，开远门，竦予身，逝昆仑。
天马徕，龙之媒，游阊阖，观玉台。”此诗乃是汉武帝于公元前 101 年幸得大宛国汗血纯种宝马时所作，并赐汗血宝马“天马”之尊号。
徐悲鸿援引此诗，仿若为画作注入了千年的文化灵魂，不仅令画面的文化底蕴如深泉涌动，更似在借诗寓意，抒发对骏马的倾慕盛赞，以及对自由、力量那如痴如狂的炽热向往。
这幅画之上，不但留存有徐悲鸿大师的专属印章，宛如一颗璀璨的明珠，为画作加冕；还清晰注明了创作的时间与地点。创作时间为“壬午春间”，即 1942 年那个春和景明的时节，地点是“居良风垭杨兄德纯斋中”，想来在那方天地里，徐悲鸿灵感泉涌，方成就此等佳作，故而“既成颇自喜”。
其上印章亦别具一格，白文印“东海王孙”，乃是着名“印丐”寿石工夫人宋君方精心所制，仿若为画作添了一抹古朴神秘的韵味；朱文印“徐”，则出自着名印人简经纶之手，恰似点睛之笔，让整幅画更显大师风范。
李有福小心翼翼地放下这一幅画，犹如放下稀世珍宝，而后目光缓缓移向架子边上的其他书画。
刹那间，他的视线仿若被磁石吸引，牢牢锁定在架子上一本泛黄的旧书上。
这本书静卧于架子之上，恰好有一边微微摊开，似在向世人展露它神秘的内心世界。
吸引李有福目光的，是书中那仿若来自异域时空的字符，似字非字，似符非符，又有些许道教符箓的神秘莫测，犹如古老的密码，让人一头雾水，根本无从解读。
然而，李有福心底却涌起一股莫名的直觉，仿若冥冥中有个声音在轻声诉说，这本书定藏着惊世骇俗的秘密，绝非寻常之物。