“星际穿越”电影开场部分，童年时期的墨菲曾经抱怨自己的房间里出现了幽灵，结果还被汤姆嘲笑，而父亲库珀也显然不太相信，但库珀还是在岳父的劝阻下，耐心地劝告墨菲：如果她希望通过科学来解释那些未知的事物，那么她就必须记录下更多数据，然后模拟出模型，进而摸索出规律。
在故事后半段观众才知道，其实库珀就是墨菲房间里的幽灵。
当库珀深陷时空隧道之中迷失了自我的时候，最后出现在了一个五维时空之中，他就可以看到墨菲的房间——不同时间线的同一个场景，他可以看到过去、现在和未来，于是库珀就尝试通过时间隧道与童年时期的墨菲进行对话，为墨菲留下了线索，希望墨菲能够重新带着自己回家。
成年之后的墨菲终于解读出了父亲通过时间隧道留在房间里的密码，并且一鼓作气地解决出了拯救地球问题的办法，成为了拯救所有人类的英雄，最后将父亲重新指引了回家。
换而言之，库珀置身于五维时空里的这场戏，对于整部电影的核心信息都是至关重要的，同时也是整部电影表演戏份最困难的一场。
为了这一场戏，克里斯托弗搭建了整个超立方体！
在一般情况下，人们所认知的世界是四维空间，也就是三个空间维度加上一个时间维度，而五维时空则拥有四个空间维度，这也被称为超立方体。对于大部分人来说，这都是一个非常难以理解的概念，而在大屏幕之上呈现出来就更加困难了。
双重否定公司的任务就是用视觉特效来呈现出这个超立方体，从艺术创作角度来说，他们可以以更加抽象的方式来表现整个概念；但克里斯托弗却是一个不断挑战视效极限的导演，他们最终还是决定按照超立方体确切的样子来完成制作。
双重否定公司的视觉特效总监保罗-富兰克林（Paul-Franklin）专门跟着天体物理学家基普-索恩学习了将近六个月，甚至还如获至宝地得到了基普-索恩的笔记本，确保自己的制作团队能够根据真实的物理公式打造出符合定律的图像。
超立方体也是如此。
目前人类还是无法理解四个空间维度的概念，于是克里斯托弗和基普经过商议之后，安排库珀掉入超立方体其中的一个面，然后以库珀的视角来体验超立方体，以一种通俗易懂的方式让观众可以感受到时间与空间的力量——
因为立方体的面都是二维的，因此超立方体面就是三维的，诺兰设计库珀掉入了超立方体的“三维面”，这才使得库珀没有灰飞烟灭。
同时，墨菲的房间就位于超立方体的另外一个三维面之上，因为五维时空的存在，这才使得库珀和墨菲之间似乎只间隔了一个书架，两个人的距离仿佛触手可及，实际上却间隔着整个时间和空间的长河。
根据阿尔伯特-爱因斯坦（Albert-Einstein）的相对论，回到过去是不可能的，即使进入高维时空也不行。但电影之中设定引力波可以穿越时间，影响过去，这也意味着，库珀想要改变过去就必须能够看到整个时间线，从过去到未来。
五维时空里的时间是实体，就如同一根线，置身其中，就可以看到整根线之上从头到尾的每个瞬间；但如果试图改变过去瞬间发生的事情，就只能借助引力波，发出暗示，如同蝴蝶效应般小小的扇动起自己的翅膀。
为此，保罗-富兰克林率领着整个视效团队开始思考超立方体之中应该是什么样子，尤其是如何展现出以实体存在的线性时间，如何进一步以物体作为媒介展现时间线之上的每个瞬间，他必须寻常到一个完美的解决办法，不能让画面杂乱无序，又必须确保观众能够通过库珀的视角观察到时间线之上不同时刻墨菲房间里的变化。
这几乎是一个不可能的任务，但双重否定公司做到了。
他们将墨菲房间的六个像缩小，并让每个像发射出两条垂直的线，这两条线就是“时间线”，每当时间线相交的时候，就会产生一个房间的像，就如同象限一般，纵轴和横轴的交汇就能够形成一个交点。
因此，整个五维时空里可以看到无数条线，不断交汇形成无数个房间的像，这些像就置身于不同的纵轴和横轴之上，根据象限坐标就能够准确读取出具体的时间点，库珀只需要沿着时间线朝着纵向或者横向漂浮，就能够看到墨菲房间过去或者未来的画面。
如此画面，对于任何一名观众来说都是需要时间理解和消化的内容，对于演员也不例外。如果演员甚至不知道这是怎么回事，又怎么能够准确表达出情感呢？绿屏可以做到，但绿屏却无法帮助演员感受到真正的“时空穿越”。
然后，眼前的超立方体就出现了。
正中央的空间就是三维面，也就是库珀所在的位置；而其他的空间则全部都是墨菲房间，在不同时间坐标之上的画面。
现在只有五个房间，但在后期阶段，这些房间会被扩展为无数个，将整个时间线的坐标点全部呈现出来。
摄影棚之中进行实际拍摄的时候，同样也将使用到投影机。双重否定公司将把时间变化产生的图像投影到四周的幕墙之上，不仅仅是演员，整个拍摄团队都可以对超立方体内部的时间轴有一个直观认识——
简单举例，可能正上方的空间是墨菲五岁的时候，右侧的空间是墨菲六十五岁的时候，下方的空间则是墨菲三十岁的时候。诸如此类。
通过这样的方式将整个五维时空立体地呈现在众人面前，继而让摄影组和灯光组能够明白所有的拍摄轨道、画面和角度到底应该如何选取。
当然，在幕后制作中，整场戏的每一帧都必须添加数字特效，工程量之大无法想象。
侧面就可以看出克里斯托弗的坚持：实景和特效结合的拍摄方式，不仅仅能够影响到演员的表演方式，对于整个拍摄团队的影响都是难以估量的。
当初拍摄“盗梦空间”的时候，克里斯托弗搭建了整个走廊，安插在一个巨大的旋转机器上，让约瑟夫-高登-莱维特能够拍摄走廊失重打斗的戏份；现在克里斯托弗又搭建了整个五维时空，让蓝礼能够在电影画面上完成一次“时空之旅”。
提莫西就不由发出了惊叹，“所以……正中央这所有的模型和道具，就是为了那一场戏？”
仅仅只是为了区区一场戏，却集中了上百人的智慧结晶，人力和物力的消耗绝对非同小可。
在今天之前，克里斯托弗就曾经和蓝礼讨论过五维时空的概念，为此，蓝礼还专门和马修-邓洛普取经，对于其中的许多理论进行了基础了解，现在终于看到了实体，震撼和惊讶过后，脑海里却浮现出了另外一个疑问。
“那么灯光呢？”
蓝礼的询问让克里斯托弗投来了不解的视线——对于灯光，克里斯托弗必然会根据实际情况做出调整，那么还有什么问题呢？蓝礼只能接着解释到。
“我是说失重状态。当库珀置身于五维时空的时候，他是处于失重状态的，对吧？所以他才能够上下漂浮，读取不同时间坐标的信息。但如果仅仅只是依靠着威亚，那么如何表现失重状态？身体不仅不会显得轻盈，而且还会显得笨重。”
当演员身处于威亚状态时，四肢是离开地面的，很难很难控制自己的身体，这也使得地心引力的影响力被进一步放大。
在传统东方武侠电影里，飞檐走壁的腾空效果是需要依靠人力拉拽威亚的，这是一项超级困难的技术活，不是老师傅达不到如此效果；而在五维时空里，威亚是相对静止的，蓝礼就是悬挂在半空中，威亚根本没有太多拉拽移动的空间——即使存在空间，克里斯托弗需要的也不是飞扬走避，而是在空间象限之中的移动。
这也意味着，演员的动作势必变得笨拙，而灯光效果也就变得格外重要了。
拍摄了“地心引力”之后，蓝礼对于失重效果的营造也有了初步了解，现在脑海里的第一个想法就是灯光。
克里斯托弗张开嘴巴就准备回答，他以为自己已经早有腹稿了，但话语涌到嘴边之后，却不由停顿住了，流露出了思考的神情。
克里斯托弗就这样站在原地思考了片刻，然后就这样转身走了……直接走了。
蓝礼等人停留在原地，眨了眨眼睛，反应不过来，面面相觑之间，提莫西小心翼翼地询问到，“导演是被气走了吗？”
“噗”，三个人都不由笑了起来。
克里斯托弗当然不是被气走了，而是前往寻找灯光组和视觉特效组了——这是一个非常非常严峻的问题。
一般来说，威亚问题都是交给武打特技组负责，但“星际穿越”没有武打场面，自然也就没有配备武打特技组，现在却完全忽略了威亚问题。如果不是蓝礼意识到了，他们就只能等到开拍之后发现问题，再慢慢调整了，那就更加麻烦了。