横店影视基地，被精心改造成为了两个时空的交汇点，山城重庆与虎踞龙盘的南京。
新版《潜伏》的拍摄，正围绕着这两座城市的故事紧锣密鼓地进行。
重庆部分的戏份，在苏宁的构想下，比原版更加宏大和细致。
镜头不仅聚焦于军统总部内部的暗流涌动，更用大量篇幅描绘了重庆作为战时陪都的独特风貌……
潮湿的雾气、依山而建的吊脚楼、灯火阑珊却又危机四伏的夜晚，以及那萦绕在街头巷尾的、若有若无的川江号子与戏曲锣鼓声。
也把余则成和左蓝的爱情呈现出来的更详细，而不至于让观众感觉太过于突兀。
这其中，左蓝（陈晓君饰）作为越剧团小生的设定，得到了淋漓尽致的展现。
一处被精心改造、颇具战时陪都风情的“重庆剧院”片场，今天的气氛格外不同。
工作人员们忙碌的脚步中，都透着一股隐隐的期待……
今天要拍摄的，是制片人兼女主角陈晓君，以越剧小生扮相首次登场的重头戏。
化妆间内，时间仿佛过得很慢。
陈晓君已经在内间准备了近三个小时，门外，苏宁看似平静地看着监视器里的布景，手指却无意识地在剧本上轻轻敲击。
其他几位主演和工作人员也都不时朝化妆间的方向张望，好奇着最终的效果。
终于，化妆间的门被轻轻推开。
首先映入眼帘的，是一抹鲜艳夺目的绯红。
随即，一个身姿挺拔、仪态万千的“俊俏小生”缓缓走了出来。
刹那间，原本还有些嘈杂的片场，瞬间安静了下来。
所有人的目光，如同被磁石吸引一般，牢牢地锁定在那个身影上。
只见陈晓君头戴缀满珠翠的文生巾，身穿一袭做工极其考究的绯色绣金蟒袍，水袖垂落，飘逸灵动。
她的面部妆容采用了越剧小生的俊扮，眉峰入鬓，眼线拉长，勾勒出英气又不失柔美的轮廓，唇上一点朱红，更衬得面如冠玉。
她仅仅是站在那里，微微颔首，便有一种从古典画轴中走出来的风华绝代，既有书生的儒雅，又不失舞台名角的气场。
这不仅仅是扮上了戏装，而是真正抓住了越剧小生的“魂”！
那种由内而外散发出的风流倜傥、温润如玉，让人几乎忘记了她是陈晓君，忘记了她是那位干练的制片人。
“我的天……”一位年轻的场务忍不住低呼出声，随即意识到失态，连忙捂住了嘴。
饰演余则成的苏宁，此刻也是自豪爱慕的站起身，目光灼灼地看着向他走来的陈晓君。
他眼中闪过毫不掩饰的惊艳与欣赏，嘴角微微上扬，带着一种“果然如此”的满意。
他走上前去，很自然地伸出手，虚扶了一下她因头饰沉重而微微后仰的身体。
“怎么样？还习惯吗？”苏宁的声音比平时更柔和了几分。
陈晓君深吸一口气，努力适应着头上沉重的行头和脚下厚底靴的高度，她试着走了几步台步，水袖轻甩，竟已带上了几分韵味。
她看向苏世宁，眼中带着询问：“感觉……有点重，动作不敢太大。形象上还行吗？”
“何止是还行？”苏宁笑了，环顾一下四周依然处于震惊中的工作人员，“你看看大家的反应就知道了。这绝对是我们要的‘左蓝’，也是我们新版《潜伏》最大的噱头之一！”
导演助理也凑过来，激动地说：“晓君姐，太绝了！我刚才差点没认出来！这扮相，这气质，等播出的时候，绝对能上热搜！”
摄影指导更是兴奋地搓着手：“苏导，这光影效果太好了！绯色蟒袍在舞台灯光下，质感绝对一流！我已经想好怎么运镜了，一定要把这种惊艳感拍出来！”
原本大家对于陈晓君饰演左蓝，尤其是还要挑战越剧小生，内心多少存有一些疑虑。
毕竟，陈晓君多年来的形象更偏向现代和职场。
但此刻，所有的疑虑都被这眼前活色生香的“古典名角”彻底击碎了。
他们意识到，苏宁的这个设定，绝非哗众取宠，而是真正挖掘出了陈晓君身上被隐藏的、极具反差魅力的另一面，也为左蓝这个角色赋予了独一无二的辨识度和文化底蕴。
“好了，各部门准备！”苏宁拍了拍手，将众人从惊艳中拉回工作状态，“演员走位，灯光再微调一下，突出面部轮廓和服饰细节。我们争取一条过，捕捉住晓君最自然的状态。”
陈晓君在工作人员的协助下，走上搭建好的仿古戏台。
鼓乐声起，她随着节奏，翩然起舞，水袖翻飞，眼波流转。
台下，扮演观众的演员们和隐藏其中的余则成（苏宁饰）一起，凝望着台上那个光芒四射的身影。
镜头推近，捕捉着陈晓君每一个眼神、每一个身段。
她不仅形似，更在努力追求神似，将左蓝利用舞台身份作掩护，于璀璨光华之下进行着危险使命的那种复杂心态，通过细微的表情和肢体语言，隐隐传递出来。
“cut！非常好！”苏宁的声音透过对讲机传来，带着赞许，“晓君，保持住这个状态！休息一下，准备下一场后台与余则成的吻戏。”
陈晓君在助理的搀扶下走下戏台，额角已渗出细密的汗珠，但眼神却异常明亮。
她知道，自己成功了第一步。
这套戏服，这个扮相，不仅仅是一个造型，更是她打开左蓝这个角色内心世界的一把钥匙，也是新版《潜伏》即将呈现给观众的第一个巨大惊喜。
她甚至能预想到，当这场戏播出时，会在观众中引起怎样的轰动。
片场再次忙碌起来，但每个人经过陈晓君身边时，目光中都多了几分由衷的敬佩和期待。
这个兼具制片人魄力与演员可塑性的女人，以及她所扮演的这个独特的左蓝，已然成为了剧组信心的源泉之一。
……
接下来便是重庆戏份的重头戏，也就是余则成和左蓝的吻戏。
重庆的夜，潮湿而闷热，空气中弥漫着山城特有的雾气与隐约的硝烟气息。
左蓝（陈晓君饰）刚刚结束了一场酣畅淋漓的演出，舞台上的油彩还没有来得及卸去，眉宇间还保留着扮演小生的英气与疲惫。
她回到那间作为秘密联络点的、略显简陋的剧团后台化妆间。
房间里只点着一盏昏黄的电灯，光线柔和地勾勒出她的侧影。
她对着镜子，正用沾了卸妆油的棉片，轻轻擦拭着额角的胭脂。
就在这时，门被悄无声息地推开，一个熟悉的身影闪了进来，是余则成（苏宁饰）。
他依旧穿着那身挺括的深色中山装，但眉宇间比在军统总部时少了几分刻意的低调，多了几分真实的凝重。
“混蛋，你吓坏我了。”
“嘿嘿，你今天的表演很完美！听说又是引起了不小的轰动。”
还没有卸妆的左蓝此刻的面容有些奇异，仿佛还是舞台上那个风流倜傥的小生轮廓，但依旧还有她本人清丽柔和的线条，仿佛是两个灵魂交织在同一张脸上。
两人对视着，都没有再说话。
狭小的空间里，只有彼此轻微的呼吸声。
空气中弥漫着卸妆油的淡淡香气、油彩的味道，以及一种刻骨铭心般的爱恋情绪。
在刀尖上行走的紧张，任务成功后的短暂松弛，对彼此处境的担忧，还有那长期压抑、在生死边缘愈发炽热的情感……
在这一刻，如同达到顶点的火山，再也无法抑制。
余则成的目光深邃，里面翻涌着太多无法言说的东西。
他看着她略显精致的完美脸颊，看着她那双清澈却承载了太多秘密的眼睛，缓缓地、却又无比坚定地向前迈了一步。
左蓝没有退缩，只是静静地回望着他。
她的眼神里，有理解，有信任，有同样无法宣之于口的爱恋，还有一丝属于战士的坚韧。
他伸出手，指尖轻轻拂过她尚未卸干净、残留着红色印记的眼角，动作轻柔得如同羽毛拂过。
然后，他的手掌抚上她的脸颊，温热的触感让两人都是微微一颤。
没有过多的言语，也没有戏剧化的铺垫。
在昏黄的灯光下，在弥漫着化妆品气味和危险气息的后台，余则成低下头，深深地吻住了左蓝的唇。
这个吻，并不激烈，却带着一种积压已久、喷薄而出的渴望与确认。
他的唇有些凉，带着夜风的湿气，而她的唇柔软而温暖。
起初只是唇瓣的紧密相贴，仿佛在汲取彼此身上那份真实存在的慰藉。
渐渐地，这个吻加深了，带着一种孤注一掷的深情与绝望般的珍惜。
他揽住她腰肢的手臂收紧，而她，也缓缓抬起手，环住了他的脖颈，指尖无意识地嵌入他后颈的发根处。
他们不是普通意义上的恋人，他们的每一次见面都可能成为永别，他们的感情注定见不得光，甚至无法彼此承诺未来。
但也正是这种在极端环境下的相互依靠、灵魂共鸣，使得这个吻超越了风花雪月，充满了命运交织的厚重感与悲剧美感。
它如此自然，仿佛是紧张工作后下意识的彼此慰藉；它又如此完美，因为其中蕴含的情感，早已在无数次生死与共的默契中，沉淀得无比纯粹和浓烈。
“cut！”
执行导演的这声满意的声音，让苏宁和陈晓君几乎是同时缓缓分开，两人的呼吸都有些不稳，眼眶甚至都有些微微发红，显然还沉浸在角色浓烈的情感之中。
片场一片寂静，随即响起了几声压抑着的、由衷的掌声。
摄影师甚至忘了关机，还沉浸在刚才那个充满故事感的镜头里。
“太好了！这条情绪太到位了！”执行导演激动地喊道，“那种克制下的汹涌，那种乱世中身不由己却又情难自禁的感觉，全出来了！”
苏宁深吸一口气，平复了一下心情，看向怀中的陈晓君，眼神里带着询问。
陈晓君微微点头，脸颊绯红，不知是还未出戏，还是带着些许羞涩，但她眼中满是肯定。
毕竟是在这么多人面前拍摄吻戏，陈晓君自然是感觉有些不好意思。
“这条保留。”苏宁对场记示意，然后对陈晓君低声道，“没事吧？”
陈晓君摇摇头，嘴角勾起一抹复杂的笑意：“没事，就是……心里有点堵。”
这是角色情感带来的后遗症。
这段吻戏，没有刻意煽情，却因为两人特殊的关系……
戏里是灵魂伴侣，戏外是彼此了解、信任有加的情侣与搭档……
而显得无比真实、自然，充满了撼动人心的力量。
所有围观的工作人员都相信，这必将成为新版《潜伏》中又一个令人印象深刻、津津乐道的经典瞬间。
它不仅仅是爱情的表达，更是那个特殊年代里，理想、信仰与个人情感交织出的最凄美、最壮烈的诗篇。
……
重庆的戏份告一段落之后，剧组迅速转场至南京部分的拍摄。
这里的节奏明显加快，气氛也更加紧张肃杀。
余则成临危受命，以叛逃者“劳文池”的身份潜入南京，直接面对狡诈多疑的叛徒李海丰。
这场对手戏在布置得富丽堂皇却暗藏杀机的李公馆书房内进行。
饰演李海丰的是一位功底深厚的老戏骨，他将李海丰那种从骨子里透出的多疑和残忍演绎得淋漓尽致。
“劳先生，一路辛苦。”李海丰皮笑肉不笑，眼神像刀子一样刮过余则成（苏宁饰），“听说，你在重庆那边，很受戴笠秘书毛人凤的‘赏识’啊？”
余则成（苏宁饰）从容不迫，脸上挂着恰到好处的、属于“劳文池”的倨傲与一丝落魄：“李站长说笑了，毛秘书那是‘赏识’我吗？那是恨不得把我剥皮抽筋。”
“哦？为何？”李海丰故作惊讶，身体微微前倾，施加压力。
余则成按照预设的剧本，流露出几分尴尬和愤懑，语气却故作轻松：“还不是因为……一些风言风语，关于局长夫人的。李站长，大家都是男人，有些事，心照不宣了吧。”
他将一个因男女关系惹祸上身、不得不叛逃的角色心理把握得极其精准。
然而，李海丰突然脸色一沉，猛地一拍桌子：“劳文池！你当我是三岁小孩吗？我查过了！你跟毛人凤的老婆向影心，根本没什么暧昧！是你故意散布谣言，制造被迫害的假象，因为你发现了毛人凤私下吞没美援物资的证据，你怕被他灭口，又不想彻底撕破脸，这才抢先一步叛逃！是不是？！”
这突如其来的发难，剧本上是有的，但老戏骨的爆发力极强，现场气氛瞬间凝固。
所有目光都聚焦在苏宁身上。
只见镜头下的“余则成”，瞳孔微不可察地收缩了一下，脸上的肌肉有瞬间的僵硬，那抹故作镇定的倨傲如同潮水般褪去，取而代之的是一种被戳穿秘密后的极度尴尬、慌乱，甚至有一丝隐藏得很深的恐惧。
他的嘴唇嗫嚅了一下，似乎想辩解，却最终化作一声无奈的叹息，颓然地低下头，默认了。
这一连串细微的表情变化，层次分明，精准地展现了人物内心从震惊到急智应对，顺势承认这个更“合理”的叛逃理由的全过程。
“cut！完美！”苏宁和老戏骨几乎同时出戏，相视一笑。
老戏骨拍了拍苏宁的肩膀：“苏导，你这反应绝了！李海丰要的就是你这副‘被戳穿痛处’的尴尬样，他得意了，才会真正相信你。”
苏宁谦逊地回应：“是您带得好，那股压迫感太真实了。”
接下来的重头戏，是吕宗方被马奎杀死后，余则成孤身锄奸。
原版中余则成更多是靠智取和近距离搏杀，而新版则突出了他的行动能力。
在拍摄余则成准备行动的戏份时，苏宁特意设计了一个细节。
昏暗的安全屋内，镜头缓缓推进，给余则成一个手部特写。
只见他手法熟练、冷静异常地打开一个皮箱，里面是拆卸状态的狙击步枪零件。
他的手指修长而稳定，在微弱的灯光下，快速而精准地将各个部件组装起来，发出清脆而冰冷的“咔嚓”声。
最后，他将一颗黄澄澄的子弹压入弹仓，动作行云流水，充满了力量感与专业的美感。
“这个镜头一定要拍出机械的美感和余则成内心的冷静决绝。”苏宁在拍摄前对摄影师强调。
当这个组装枪支的镜头完成后，现场不少女性工作人员都忍不住低声惊叹。
苏宁本就高大帅气，这个专注而充满男性力量感的动作，瞬间将余则成的魅力和帅气提升到了一个全新的高度，完全符合“偶像谍战”的定位。
重庆的风月与信仰铺垫，南京的智勇对决与孤身杀机，在苏宁的精准把控和演员们的精彩演绎下，被呈现得张力十足。
剧组如同精密的钟表，在紧张的日程中高效运转，每一天都在创造着新的画面，将纸上的剧本，一点点变为震撼人心的影像。
……